42 Faktai apie neįkainojamus meno kūrinius

2024 Autorius: Sherilyn Boyd | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-01-10 00:12

Ar tai kada nors atsitiko su tavimi? Jūs esate dailės galerijoje. Jūs norite įspūdį savo datą, bet jūs nieko nežinote apie meną. Užuot sakęs kažkokio įžvalgumo ar sąmojio, tiesiog mumble, "Mėlyna yra tvarkinga spalva". Oofas. Mes norime padėti! Čia yra 42 faktai apie puikius meno kūrinius, kurie nustebs net labiausiai įdomų galerijos lankytoją.

42. Portretas dr. Gache

Dr. Gache buvo asmeninis gydytojas Van Gogas, jis buvo įdarbintas, kad patikrintų jo paciento psichinę ligą. Van Gogas iš pradžių daug negalvoja apie gydytoją, sakydamas: "jis serga, o ne aš". Tačiau netrukus vėliau van Gogas suprato tai kaip naudą: "Aš radau tikrą draugą Dr. Gachete, kažkas panašaus į brolį, mes tiek fiziškai, tiek psichiškai panašūs ".

41. Mergina su alavo auskarais

Nepaisant jo pavadinimo, bent vienas meno istorikas reikalauja, kad garsiame Johane Vermeeryje "Auksinė mergaitė" iš tikrųjų būtų pagaminta iš poliruoto alavo.

40. Viskas, ką daryti

Theodore Gericault buvo 27 metų, kai jis parašė medūzos plaustas. Geriko buvo sužavėtas tragiško laivo avarijos, kuri įkvėpė tapybą, ir jis nuėjo taip toli, kad nusigręžė galvą iš neapykantos prieglobsčio, tikėdamasis ištirti nuslenktą odą.

39. Neužkeliamas

Pikacso Guernica, galingas kaltinimas dėl fašizmo, buvo taip glaudžiai susijęs su antikariškais jausmais, kad per Vietnamo karą protestuotojai nugalėjo Niujorko Šiuolaikinio meno muziejuje, kur vyksta tapyba. Aktyvistas Tonis Shafrazi protestą pernelyg nugalėjo, tačiau jis suklupo piešinį, purškdamas fragmentą "KILL LIES ALL" dideliomis raudonomis raidėmis per drobę. Laimei, tapyba buvo padengta laku, ir nebuvo padaryta rimta žala.

38. Byloje

Pagal savo draugo Muriel'o Latowo patarimus, Andy Warholas piešino savo "iconic" sriubos skardines. Jis patarė jam parašyti "ką jūs kasdien matote". Pasak vieno pažįstamo, Warhol netrukus išėjo ir nusipirko visą "visų sriubų" atvejį."

37. Masinė gamyba

Iš pradžių jis vadinamas "Poetas", " The Thinker by Auguste Rodin" yra vienas iš labiausiai paplitęs skulptūros pavyzdžių. Taip yra dėl to, kad yra 28 skirtingi skulptūros liejiniai, daugelis iš kurių buvo pagaminti po Rodino mirties. Rodinas padarė savo skulptūrų formas ir leistų jo mokiniams juos pertvarkyti taip dažnai, kaip kažkas norėjo kopijos.

36. Žvaigždžių naktis

Nepaisant to, kad nėra ypač pažodinis naktinio dangaus vaizdavimas, Vincento Van Gogo " Žvaigždžių naktis" yra stebėtinai tiksliai. Dirbdamas su UCLA astronomais, vienas meno istorikas sugebėjo įrodyti, kad scena, parodyta paveiksle, yra tokia pati, kaip 1889 m. Birželio 19 d. Naktį iš Van Gogo lango pasirodė dangus.

35. Amerikos šeima

Galima nesunkiai prisiimti, kad amerikietiškoje gotikoje būdinga pora buvo tėvas ir dukra, arba galbūt vyras ir žmona. Tiesą sakant, modeliai buvo menininko Grant Wood sesuo Nanas ir jo odontologas Byron McKeeby.

34. Whistlerio motina

"Gray" ir "Black No.1" išdėstymas, labiau žinomas kaip Whistlerio motina, tariamai atsitiko atsitiktinai. Kai Jameso Whistlerio modelio nepavyko pasirodyti, jis paprašė savo motinos stovėti. Modelis turėjo stovėti, tačiau Whistlerio senoji mama nustatė, kad šis darbas yra pernelyg menkas.

33. Skaitmeninė kultūra

Didžiulė banga "Hokusai" žinomoje knygoje " The Great Wave" iš Kanagawa įkvėpė simfoniją ir jaustuką. Gana universalus.

32. Nighthawks Diner

Edwardo Hopperio " Nighthawks" pavaizduotas restoranas yra šventas grailis meno gerbėjams. Hopperas niekada neparodė, kuris restoranas įkvėpė jo tapybą, tik tai, kad jis buvo ant Grinvičo kaimo kampo. Nuo tada dešimtys žmonių išvalė kaimą, bandydami rasti vietą, kurioje restoranas galėjo stovėti.

31. Mama?

Edvardo Muncho " The Scream" įkvėpimo akimirką galėjo įkvėpti Peru mumija. 1895 m. Munchas pamatė mumiją Paryžiuje.

30. Blockhead

Marmuro blokas, kuris kažkada sėdėjo Florencijos miesto aikštėje, atsisakė menininkas, kurio sutartis buvo nutraukta staiga. Praėjo 26 metai, kol miestelio tėvai nusprendė samdyti ką nors, kad marmurą būtų galima kažką paversti. Mikelandželas laimėjo darbą su jo pasiūlymu Dovydui, siaurai nugalėdamas Leonardo Da Vinci.

29. Aukso standartas

Ar kada nors susimąstėte, kaip Klimto " Kiss" gavo puikų apdailą? Atsakymas yra aukso lapas, pritaikytas technikoje Klimtas, adaptuotas iš viduramžių rankraščių ir bizantijos mozaikos.

28. Paskutinė vakarienė

Da Vinčio buvo gilus ir perspektyvus ekspertas, kuris suteikia " The Last Supper " gyvybingą kokybę. Tačiau paveikslai taip pat yra realistiški: Da Vinči išvalė Milano kalėjimus, ieškodama tinkamo nepatikimo Judo modelio.

27. 5

Jacksono Polloko 5 numeris yra 140 milijonų JAV dolerių vertės paveikslas, kurį norėtų turėti. Kiekvienas, tai yra, išskyrus Davidą Martinezą. Martinezas (turtingas investicinės įmonės vadovas) ir jo advokatai ne kartą paneigė tapybos nuosavybę, nepaisant ataskaitų, kurias Martinezas nusipirko 2006 m.

26. Užimtos institucijos

"Georges Seurat" sekmadienis "La Grande Jatte" yra skirtas išlaikyti akį kaip užimtą, nes paveikslėlyje pavaizduotas upės krantas. Jame yra trys šunys, aštuoni valtys, 48 žmonės ir viena beždžionė.

25. Sūris

Meno kritikai teigė, kad Salvadoro Dali paveikslo "Atminties ištvermė " lydymosi laikrodžiai buvo įkvėpti Alberto Einšteino, Sigmundo Freudo ar net psichinės ligos. Jis pats buvo šiek tiek daugiau gyvybingos: laikrodžius, sakė jis, įkvėpė Camemberto sūrio ratas, kurį jis stebėjo saulėje.

24. Olympia

Edouard Manet'o " Olympia" nusivylė Paryžių, kai 1865 m. Atidarė savo darbą. Kritikai iškėlė klausimą dėl netinkamo požiūrio į klasikinį meną ir klasikinę mitologiją. Ticiano " Olimpijos" akivaizdoje, Manet, jie teigė, kad buvo paryškinti Paryžiaus prostitutę. Nepaisant to, paveikslėlio modelis iš tikrųjų buvo "Victorine Meurent", pati patyrusi prancūzų dailininkė.

23. Visa informacija

Kai kurie paveikslai turi tokį pat emocinį svorį kaip 1808 m. Gegužės mėn. Francisco Goya " The Third". Pagrindinis paveikslas, stovėdamas prieš šaudymo kampaniją, jo akys, sugriuvusios nuo gailestingumo ir liūdesio, ir iš jo pečių išsikišusios rankos, buvo identifikuotos kaip Kristaus figūra. Šis simbolis tampa dar akivaizdesnis, kai atidžiai perskaitysite: pažiūrėkite į žmogaus rankas ir rasės randus, tarsi jo rankos būtų nugriaužtos nagais.

22. Negalima paklausti jos, jei ji yra nėščia

Nors Jan van Eycko tapyba dažnai vadinama "Arnolfini Vestuviu", du figūros, pavaizduotos " The Arnolfini Portretas ", iš tikrųjų buvo ištekėję jau kurį laiką, kol jų portretas buvo padarytas. Panašiai, kaip dažnai manoma, tapyboje esanti moteris nėra nėščia. ji tiesiog dėvi labai siauresnę sijoną.

21. Vandens lelijos

"Monet" garsaus paveikslo titulinės vandens lelijos atėjo iš savo nedidelio tvenkinio Givernyje, Prancūzijoje; Jis juos specialiai importavo iš Egipto ir Pietų Amerikos. Kai Giverny miesto taryba girdėjo apie tai, jie buvo susierzinę, įsitikinę, kad užsienio florai plisti ir nuodų miesto geriamojo vandens.

20. Adomo kūrimas

Adomo kūrimas yra Michelangelo Siksto koplyčios lubų pagrindas. Pastaruoju metu kai kurie žmonės pradėjo atkreipti dėmesį į galimą paslėptą reikšmę tapyboje. Atkreipkite dėmesį į rožinės spalvos formą, kurią pasiekia Dievas: ji kvailai formuojama kaip žmogaus smegenys. Ar tai buvo Michelangelo duoklė žmonijai ir savo kūrybingam genijui? Dar labiau įdomu, kai kurie imasi argumentų naujoje kryptyje, tvirtindami, kad forma taip pat labai panaši į gimdą.

19. La Primavera

Sandro Botticelli " La Primavera " figūros šokioja apelsinų giraites. Oranžinis medis buvo, tinkamai, Botticelli patronų simbolis Medici.

18. Folies-Berg ère

"Manet" baras "Folies-Bergère" yra didžiulis gabalas ir pilnas mažų, įdomių detalių (ar pastebėjote trapecijos menininką viršutiniame kairiajame kampe?). Bet viena detalė nebuvo atskleista tol, kol tapyba nebuvo atlikta rentgeno skenavimo. Ankstesniame paveikslėlio projekte Manet puošė barmenę su savo rankomis. Kas paskatino jį pakeisti savo protą?

17. Savigarbos problemos

Naktinis kavinės, kuriam būdingos garsios spalvos, kainuoja beveik 200 milijonų dolerių. Tai nesustabdė Van Gogo, vadinamo "viena ugliestiausių nuotraukų, kurias aš padariau".

16. Literatūrinis kraštovaizdis

Įkvėptas gerai žinomo graikų mito, Pieter Bruegel "Elder's Landscape su Ikarų kritimo " savo ruožtu įkvėpė kitą žinomą meno kūrinį, WH Audeno eilėraštį "Musée des Beaux-Arts".

15. Šaloto ponia

Tokie pokalbiai tarp meno ir literatūros yra įprasti. Kaip Bruegelio tapyba įkvėpė Audeno poemą, John William Waterhouse paveikslas "Lady of Shalott" buvo įkvėpta poetu iš Lordo Alfredo Tennysono.

14. Jeanne H ébuterne

Amedeo Modigliani Jeanne Hébuterne (Au Foulard) (1919 m.) Buvo viena iš daugybės Modiglianio dailininko Jeanne Hébuterne vaizdų. Du menininkai buvo tragiški draugai: jie turėjo dukrą kartu ir tikėtis sekundės, kai Modiglianis mirė nuo tuberkuliozės. Hébuterne, išsigandęs, nužudė po dviejų dienų.

13. Uždaryti ir asmeniniai

Rembrandto Anatomijos pamoka Dr Nicolaes Tulp buvo klasikinis portretas. Paveiksle pavaizduoti paveikslai buvo tikri mokiniai, o mirusysis buvo neseniai įvykdytas vagis Adriaen Adriaenszoon.

12. Vašingtonas peržengia Delaveras

Emanuelio Leutzės portretas George'o Vašingtono, peržengiančio Delavero upę, tikrai yra įkvepiantis, tačiau jis yra pilnas netikslumų ir tapytas Vokietijoje praėjus 75 metams po įvykio. Pvz., Vašingtone esanti vėliava nebus sukurta praėjus metams po kirtimo.

11. Medžiotojų sniege

"Bruegel's Hunters in the Snow" buvo nudažyti 1565 m. Vis dėlto sceną būtų galima atpažinti daugeliui šiuolaikinių žiūrovų: jei jūs labai atidžiai pažvelgtumėte į fone esančius žiūrovus, jūs galite pamatyti, kaip kaimo gyventojai žaidžia primityvią ledo ritulio formą.

10. Pietų laikas

"Victorine Meurent", kurį galėtumėte prisiminti kaip " Olympia " modelį, turėjo būti mėgstamas "Manet" modelis: ji taip pat vaidina svarbų vaidmenį savo " Le Déjeuner sur l'Herbe" kaip moterų picnikas.

9. Kristinos pasaulis

Anna Christina Olson kovojo su degeneracine liga, dėl kurios negalėjo vaikščioti. Andrew Wyeth, istorija eina, buvo įkvėpta jos drąsos ir jėgos, kai jis pamatė, kad jis vilkdamas save lauke savo namuose Pietų Kušingyje, Maine, ir jo garsiąją Christinos pasaulį pavaizduotas šis įvykis. Tai oficiali istorija. Tiesą sakant, nors jis galėjo būti įkvėptas Christina, Wyeth turėjo savo žmoną stovėti kaip tapybos modelis.

8. Dienos laikrodis?

Nors oficialus Rembrandto tapybos pavadinimas yra "Legenda" ir "Žmogus", dauguma žmonių tai laiko "Naktinio žvilgsnio", ir toliau tai daro, nors scenoje esantys paveikslėliai netgi nėra laikrodžiai. Be to, nakties scenos nevykdoma: amžius lako ir dulkių tamsiai apvilkė drobę.

7. " Venus de Milo"

Vienu metu " Venus de Milo" ne tik turėjo rankas, bet ir ji buvo papuošta metaliniais papuošalais.

6. Parašyta krauju

Michelangelo da Caravaggio paprastai nepasirašė savo darbo. Iš tiesų, Jono Krikštytojo bažnyčios galva yra vienintelis išlikęs pasirašytas Caravaggio. Dar labiau neįprasta, menininkas nusprendė, kad jo vardas būtų parašytas Jono Krikštytojo tekančiu krauju.

5. "Photobomb"

Diego Velazquezo " Las Meninas" vaizduoja penkerių metų mergaitę (Ispanijos infanta), taip pat įvairius karališkojo namo narius. Taip pat buvo įtrauktas pats: pats Velazquez, kurį vienas kritikas pavadino "pirmuoju fotografijos istorija". Visi žiūrovai žiūri į stebuklą - labai meta.

4. Pradėkite atleidimą

1972 m. Vyras, pavadintas Laszlo Toth, užpuolė Mikelandželos šedevrą Pietą, sulaužydamas Marijos nosį, akių voką ir ranką su plaktuku. Kaip jis padarė, jis šaukė: "Aš esu Jėzus Kristus, prisikėlęs iš numirusių". Jam niekuomet nebuvo kaltinamas nusikaltimas, tačiau jis buvo išsiųstas prieglobsčio, o po to buvo ištremtas iš Italijos į savo gimtąja Australiją. Tačiau padaryta žala leido restauratoriams atrasti mažą "M", matyt, Michelangelo slaptą parašą.

3. Ceci N'est Pas Une vėliava

Nepaisant to, kad buvo netiksli kopija, kritikai buvo tikri, ar Jasperio Johnso vėliava buvo tapyta vėliava ar vėliavos paveikslas. Paklaustas, Johns "paaiškino", tiesiog sakydamas: "abu".

2. " Mona Lisa " vagystė

Nors "Mona Lisa" yra viena iš labiausiai žinomų ir labai saugomų pasaulio paveikslų, žmogus sugebėjo pavogti jį tiesiog nuimęs sieną. Kai 1911 m. Garsiausioje pasaulio tapybėje Leonardo Da Vinci " Mona Lisa" trūko, Prancūzijos policija iškart įkėlė įtariamąjį: Avant-Garde poetą Guillaume Apollinaire. Apollinaire visiškai nežinomas ir net ne talentingas draugas Pablo Picasso taip pat buvo pakviestas apklausti.

Tikrasis kaltininkas buvo Vincenzo Peruggia. Pasak Peruggia tardymo po jo arešto, jis atvyko į muziejų per duris, kai atvyko kiti Luvro personalai. Pasak jo, jis dėvėjo vieną iš baltos spalvos kostiumų, kuriuos muziejų darbuotojai paprastai dėvėjo ir kurie nebuvo atskirti nuo kitų darbuotojų. Kai "Salon Carré", kur " Mona Lisa" pakabino, buvo tuščia, jis pakėlė paveikslą nuo keturių geležinių nagų, pritvirtinusių prie sienos ir paėmęs ją į greta esančius aptarnavimo laiptus. Čia jis nuimė apsauginį dėklą ir rėmą. Jis pasakė, kad jis nuimė savo drabužius ir apvyniojo jį aplink paveikslą, pritraukė jį po ranka ir paliko Luvrą per tas pačias duris, kurias jis įvedė.

"Peruggia" tikslas buvo grąžinti tapybą savo "tėvynėje" Italijoje. Jis susisiekė su Uffizi galerijos direktoriumi Giovanni Poggi, kuris patvirtino tapybą ir įtikino Peruggiją leisti jam laikytis saugiai. Poggi tada susisiekė su policija.

Nors tapyba buvo plačiai žinoma prieš vagystę, manoma, kad vagystė padeda atgaivinti visuomenės susidomėjimą Da Vinčio šedevru.

1. "Salvator" pinigai

Tai turėtų būti neįkainojamų meno kūrinių sąrašas. Tačiau meno pasaulyje "neįkainojamas" iš tikrųjų reiškia tai, ką kažkas nori mokėti aukcione, kuris gali būti labai brangus. 2017 m. Salvator Mundi, priskirtas "DaVinci", pardavė už 450, 3 mln. Dolerių - didžiausią sumą, kuri kažkada mokama už tapybą.