Al Jolson - nesusipratimas herojus ar piktadarys?

2024 Autorius: Sherilyn Boyd | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 09:38

Tai yra "tam tikras" teisingas atsakymas, bet ne iš tikrųjų. Anksti "garso" filmai buvo pagaminti sinchronizuojant kiną prie fonogramų įrašų. 1926 m. (Prieš metus "The Jazz Singer") "Warner Brothers" iš naujo išleido anksčiau tylus filmas "Don Chuan" su Niujorko filharmonijos orkestro atlikta garso takelio įrašu.

"Warner Brothers" taip pat išleido pirmąjį realųjį kalbinį filmą "full-length", kurį 1928 m. Pavadino "Niujorko žibintais". Kitais metais "Twentieth Century Fox" išleido "The Old Arizonoje", pirmąją "all-talkie" funkciją garsas įrašytas tiesiai ant filmo.

"Džiazų dainininkas" iš tikrųjų buvo tylus filmas, kuriame buvo netinkamai sinchronizuoti muzikiniai numeriai ir keli sakiniai. Viena iš pagrindinių priežasčių "Džiazo dainininkė" yra toks legendinis filmas, nes jo žvaigždė - nemirtingas Al Jolsonas.

Jolsonas buvo visų laikų "Elvis Presley" savo laiku. Tuo metu buvo išleistas "The Jazz Singer", Jolson buvo viena iš didžiausių šou verslo žvaigždžių. (Kaip šoninės juostos, Jolsonas padarė keletą filmų po "The Jazz Singer", bet nė vienas buvo šalia jo populiarumo ar istorinės reikšmės.)

Daugelis dabartinių filmų gerbėjų, bent jau šiek tiek, yra susipažinę su Jolson ir jo pasakojimų scenarijų, tačiau jis turi šiek tiek dabartinių dienų gerbėjų. Tai iš dalies priklauso nuo to, kad Jolsono "schtick" buvo "juodojo" aktas, kuris šiuolaikiniams filmų gerbėjams yra netikras.

Jolsonas ne visada naudojo "juodąjį" savo veikloje, bet kadangi dauguma šiandien žinotų jį tik "The Jazz Singer", jo reputacija dažnai yra labai atokesnio laiko simbolis. Be to, Jolsono dainavimo stilius, skirtingai nuo Elviso ar Frank Sinatros ar Dean Martino, nepakanka. Jo dainos atrodo gana paslaptingos ir švelnios. Jo dainavimo stilius yra apkirptas ir nelyginis, o ne melodingas. Jo šokių judesiai atrodo gana kvaili ir pasenę.

Tariamai Jolsonas taip pat nebuvo gražus žmogus realiame gyvenime. Dauguma jo kolegos atlikėjų sako, kad jis yra giliai nesaugus. Pasak jo šiuolaikinio, Groucho Markso, Jolsonas buvo toks nesaugus, kad jo gyvų pasirodymų metu jis paliko vandens čiaupą jo garderoboje, todėl jis negalėjo girdėti plojimų ankstesniems veiksmams.

Per savo "Broadway" pasirodymus Džolsonas dažnai sustojo šou viduryje ir pasakė auditorijai: "Ei, žmonės, ar norite išgirsti likusią parodą, ar norite išgirsti Jolie dainą?"

Minia, neišvengiamai, pritrenk ir šokins, kad šou pasiliks. Tuo metu "Jolie" (Jolsono pseudonimas) dainavo dainas į nuostabiai pasididžiuojančią miną. Vienas iš jų klausia, kaip liko dauguma šių pasirodymų reagavo į tai. Ką ego - ištraukti tokį kaskadinį, ir kasdien!

Jolsonas iš tikrųjų nebuvo toks puikus žmogus, ar jis buvo?

Niekas nėra blogas (ar viskas gerai). Tiesą sakant, Jolsonas, ironiškai davęs šiandien suvokimą, buvo ankstyvas kryžiuočiai už afroamerikiečių teises demonstraciniame versle. Pavyzdžiui, jis padėjo propaguoti juodojo dramaturgo Garlando Andersono kūrinį, dėl kurio pirmoji "Broadway" produkcija buvo sukurta visai juodai. Jis taip pat bandė turėti "blackjack" šokių komandą, rodančią "Broadway" šou tuo metu, kai juodi žmonės buvo uždrausti Brodvejuose.

Kaip sakė juodas šokėjas Jeni LeGonas, "tuomet tai buvo" juodai baltas pasaulis ". Jūs nepakankamai socialiai bendraujate su nė viena iš žvaigždžių. Jūs pamačiau juos studijoje, žinote, gražus, bet jie nekviesdavo. Vieninteliai, kurie kviečia mus atvykti į apsilankymą, buvo Al Jolson ir Ruby Keeler."

Kitame pavyzdyje Jolsonas perskaitė, kad dainų autoriai Noble Sissle ir Eubie Blake, kurių nei jis tuo metu žinojo, nebuvo išmesti iš restorano dėl jų lenktynių. Tai išgirdęs, jis ištyrė porą ir paėmė į vakarienę ir pranešė jiems: "Jis norėjo išardyti visus nosį, kuris bandė mus išjudinti!"

Kalbant apie jo "juodos spalvos" asmenybę, kuri, atrodo, (beveik tiesiogine prasme) skrendama dėl akivaizdžių tikrosios rasės jausmų, ši asmenybė dažnai buvo naudojama kaip priemonė pristatyti baltą auditoriją juodai kultūrai, taip pat juoktis nuo bendro Idėja "baltos viršenybės". Taigi, kai juodos auditorijos pamatė "Džiazo dainininką", o ne boikotino, laikraštį "Harlem" Amsterdamo naujienos (šiandien "seniausias" juodasis šalies laikraštis ", atsižvelgiant į jų internetinę svetainę) Džiazo dainininkė buvo "viena iš didžiausių kada nors sukurtų nuotraukų" ir kad "kiekvienas spalvotas atlikėjas didžiuojasi ja (Jolson)".

Jolsonas taip pat primygtinai reikalavo, kad juodieji žmonės įdarbintų ir teisingai elgtųsi tuo metu, kai tai buvo nuostabi daugelio Amerikos koncepcija. (Pavyzdžiui, tuo metu, kai KKK nariai sudaro apie 15% JAV balsavimo amžiaus gyventojų.) Jis taip pat kryžiaudavo už lygias teises afroamerikietis jau 1911 m., Kai jam buvo 25 metai. Jolson pademonstravo tokius legendus kaip Louisas Armstrongas, "Ethyl Waters", kunigaikštis Ellingtonas ir "Cab Calloway", sėkmingai pristatydami labai prieštaringus vaizdus ir pasisakydamas už juodųjų atlikėjų pasirodymą. Kaip sakė populiariosios kultūros enciklopedija Šv. Jokūbo, "Jolsonas beveik vienareikšmiškai padėjo pristatyti afroamerikietiškas muzikines naujoves, tokias kaip džiazas, ragtemas ir bliuzo baltos auditorijos".

Garsus Afrikos amerikietiškas džiazo dainininkas Clarence Henry pažymėjo Džolsoną "Jolsonas? Aš jį myliu. Manau, kad jis padarė stebuklus už juodąsias ir šlovingą pramogą."

Be ginčų aplink Jolsoną, jis taip pat buvo pirmasis amerikiečių kariuomenės atlikėjas Antrojo pasaulinio karo metu. Praėjus keleriems metams, jis taip pat pirmasis padarė tą patį per Korėjos karą. Taip, prieš Bob Hope! Manoma, kad jo netrukus po jo mirties prisidėjo ir jo lūžių karjeros grafikas.

Jo vėlesniais metais Jolsonas iš esmės lėmė pasitenkinimą pusiau išėjimo į pensiją gyvenimu. Jis išliko didžiulė legenda ir piktograma. Dar 1948 m., Kai Frank Sinatra, Bing Crosby, Dean Martin ir kiti dainininkai vietoje, Jolson buvo balsuota Amerikos "Populiariausi vyrų dainininkė".

Jolsono gyvenimas taip pat buvo labai populiarus 1947 m. Filmas "The Jolson Story". Įdomu tai, kad filmas iš tiesų bando paaiškinti, kodėl "blackface" dainavimas buvo toks populiarus tiek daug ankstesnės šimtmečio dainininkų. Nepaisant vis dar šiek tiek nepatogus atgal, duoklė Jolsonui ir jo palikimui yra gana įspūdingi ir dažnai liečiantys. Vienas supranta, kad nors filmo rašytojai bando paaiškinti "blackface" priežastis žiūrovams, vienas taip pat įtaria, kad jie bando tai paaiškinti patys.

Al Jolsonas mirė netrukus po kariuomenės pramogų 1950 m. Jis paliko žmoną ir du naujai įvaikiusius vaikus. Pranešama, kad juodieji atlikėjai "laidavo kelią" savo laidotuvėse, kad pagerbtų tą žmogų, kuris padėjo populiariai pristatyti baltąją Ameriką juodosios kultūros elementais.

Galų gale "Al Jolson" šiandien dažnai laikomas "piktadariu", ir Jolsonas, galbūt, yra nepakankamai pasakęs, kad net ir labiausiems jo šalininkams išlieka ginčytinas skaičius. Bet atrodo, kad tiesa yra tai, kad Al Jolsonas buvo, kaip mes visi, maišytu.