43 Akivaizdūs faktai apie specialiuosius efektus

2024 Autorius: Sherilyn Boyd | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-01-10 00:12

Specialieji efektai buvo kur kas ilgesni, nei daugelis iš mūsų suprato. Jie kuria istorijas kartoms, kurios ne tik skatina mūsų kūrybiškumą, bet ir plečia mūsų vaizduotę. Šie 43 faktai suteiks jums naują vertinimą, kaip didelis vaidybinis spektaklis vaidina ypatingą vaidmenį pramogų pasaulyje.

43. Jūsų senelio specialieji efektai

Pirmą kartą užfiksuotas specialiųjų efektų naudojimas, kaip mes juos žinome, buvo atliktas 1857 m. Oskaru Rejlanderiu. Jis paėmė 30 skirtingų nuotraukų negatyvų ir sujungė juos į vieną vaizdą. Tai buvo pirmasis montazinio spausdinimo pavyzdys ir paskatino kolegijos studentus.

42. Šios filmo kūrimo metu neatsirado žmonių kūno

Pirmajame pažymėtame specialiųjų efektų pavyzdyje 1895 m. Filmas vėl įvedė šventųjų karalienės Marijos bausmę. Norint pasiekti "galvos galvos" efektą, jie nufilmavo, kad aktorė įsiveržtų į galvos kirpimo poziciją, tada sustojo šaudyti, visi kiti užšaldė, kur jie buvo, ir pakeitė aktorę manekenu, kol jie vėl pradėjo filmuoti. Tai buvo paprasta, tačiau veiksminga.

41. Senovės istorija

Beveik tiek pat, kiek ir teatro, spektaklio spektaklio spektaklio spektakliai buvo labai įvairūs. Tačiau žmonės greičiausiai nustebins, kaip sudėtingi specialieji efektai buvo net prieš šimtmečius. Teatriniai dūmai ir rūmai buvo tariamai naudojami Londono "Globe" teatre 1600-aisiais.

40. Kalėdų Senelis sumušė savo kelią per miestą

Kiekvienas, kuris kada nors žiūrėjo pakankamai Kalėdų specialybių, žinos, kaip atrodo judėjimas "stop motion". Tai yra tada, kai filmuojant procesą objektai lėtai fiziškai persikelia, kad atrodytų, kad jie labiau savimi. "Rankin / Bass Productions" sukūrė savo reputaciją stabdant judesius. Tiesiog paklauskite Rudolfo Raudonosios nosies elnies!

39. Atskirkite skirtumus

Specialieji efektai paprastai suskirstyti į dvi kategorijas: optinę ir mechaninę. Jie neturi būti klaidingi dėl vaizdo efektų, o tai reiškia skaitmeninį post-production poveikį. CGI taip pat yra jos atskiras subjektas iš specialiųjų efektų.

38. Optiniai efektai

Optiniai efektai taip pat vadinami fotografiniais efektais. Jie yra pagaminti kartu su fotoaparatais. Tai gali apimti kelių ekspozicijų poveikį arba kartu sujungti du vaizdus, kad būtų sukurta matinė medžiaga.

37. Mechaniniai efektai

Mechaninis poveikis taip pat vadinamas praktiniu ar fiziniu poveikiu. Jie apima viską, kas padaryta filmuojant, ar tai keičia orą, mastelio modelius, protezines makiažas, pertraukos duris, iš esmės tai, kas nėra pagaminta iš žmogaus kūno ar kompiuterinės grafikos.

36. Stop Motion Sci-Fi

"Stop-motion" buvo akivaizdžiai žinomas žinomuose mokslinės fantastikos filmuose. Dvi iš Robocop filmų funkcija sustabdyti judesio technika darbe, ir finale pirmojo " Terminator" filmas buvo atliktas su stop motion. Ir tiems, kurie mėgsta žiūrėti šachmatų žaidimą " Star Wars": "New hope", "AT-AT" " The Empire Strikes Back" ir AT-ST " Returned the Jedi", jūs esate fokusas sustabdyti judesį!

35. Puiki partnerystė

Kai kadaise (90-tieji metai, būdamas mažiau neapibrėžtas), pasirodė filmas, kurį režisavo Henrikas Selikas ir kurį sukūrė Tim Burtonas. Filmas buvo atliktas tik su stop-motion animacija ir buvo labai sėkmingas tiek vyrams. "Košmaras prieš Kalėdas" iš tiesų buvo pats sėkmingiausias jo laiko sustabdymo filmas, ir jis atvėrė duris daugiau "stop motion" filmų. Netrukus po to "Burton" ir "Selick" pakartotinai dirbs " James" ir "Giant Peach". Selikas taip pat padarė Coraline ir Burtonas padarė " Corpse Bride" ir " Frankenweenie".

34. Kas turi įrašą?

Nuo 2018 m. Didžiausia apyvartinio sustabdymo animacinis filmas vis dar yra " Chicken Run", uždirbantis beveik 225 mln. Antroji vieta - " Wallace &Gromit": "Prakeikimas" - "Triušis".

33. Tu esi sveikintinas, Darth Vader

Norėdami sukurti šviesos spindulio ašmenų poveikį originaliuose " Žvaigždžių karų" filmuose, filmų kūrėjai naudojo efektą "Rotoskopavimas". Tai apima kiekvieno filmo rėmo paėmimą - tai buvo viskas, kol viskas tapo skaitmenine, vaikams ir atsekama už minėto rėmo. Kaip tik galima įsivaizduoti, šis procesas užtruks mėnesius, bet jis padarė keletą nuostabių kovos su šviesos akiniais!

32. CGI kilimas

Nuo dešimtojo dešimtmečio kompiuteriu generuojami vaizdai vis dažniau naudojami filmuose ir televizoriuose. Tai turėjo didžiulę reikšmę - niekas nenorėjo skirti filmų. Daugelis žmonių gina tradicinius specialiuosius efektus, o kiti nurodo pigesnį ir saugesnį CGI būdą kaip aukštesnį.

31. Ankstyvieji eksperimentai su "Eadweard"

Vienas iš fotografavimo pionierių buvo Eadweard Muybridge. 1870-aisiais jis buvo paprašytas įrodyti, ar arklys turėjo visus keturis savo kanopus nuo žemės, o stengdamasis - cituoti Davitą Mitchellį, tai, kaip nuogąstavę žmonės buvo prieš televizorių. "Muybridge" surengė dvylika fotoaparatų, kad fotografuotų šokinėjantį arklį į šūvių seką, užfiksuotą arklio judesius. Muybridge toliau tobulino šį eksperimentą iki 1884 m., Ir jis įrodė, kad arkliuose veikia visi keturi kanopai nuo žemės. Vis dėlto nėra šaltinio, kiek jis laimėjo iš statymo.

30. Domino pradeda kristi

Muijbridžo fotografuojamos arklio nuotraukos buvo ilgainiui paverstos animacine seka. Tai ne tik padarė tariamą įkvėpimą Thomas Edisonas įsitraukti į judesį, bet kelių kamerų, užfiksuojančių seką, rezultatai leido jums sukurti hiper lėto judesio seką. Tai paskatino tai, ką šiandien žinome, kaip kulkos laiko efektą.

29. A + B = C

Per pastaruosius 50 metų daugelyje filmų buvo naudojamas lėtas judėjimas ginkluotės metu, ypač Sam Peckinpah sprogdinimo vakarų " The Wild Bunch". 1998 m. " Blade" vaizdavo lėto judesio seką su CGI kulka, kad būtų galima pavaizduoti nežmonišką sugebėjimą. Šie efektai buvo sujungti ir patobulinti " The Matrix", kur daugelis žmonių pirmą kartą matė kulkšnies efektą, o antrą ir dešimtąjį ar net tokį laiką (tai buvo populiarus filmas).

28. Sveiki Dolly!

Viena apgaulė, kurią jūs tikriausiai matėte kino filmuose, yra didžiulė mastelio keitimo funkcija. Tai yra tada, kai fotoaparatas žiūri į asmenį ar objektą tuo pačiu metu, kai fotoaparatas juda toje vietoje arba toli nuo minėto objekto. Jis saugo temą toje pačioje vietoje, o visa kita fone pasikeičia.

27. "Dolly" darbo pavyzdžiai

"Dolly" priartinimas pirmą kartą buvo naudojamas Alfredo Hitchcocko " Vertigo". Idėja buvo rodyti pagrindinio veikėjo aukščio terorą, turinčius įtakos jo vizijai. Vėliau jis buvo naudojamas filme " Žandikauliai", kad pavaizduotų simbolio šokiruotą supratimą, kad vandenyje yra ryklys. Kiti filmai, naudojantys "Dolly" priartinimą, yra " Goodfellas", "Road to Perdition" ir " Body Double".

26. Tinkama vieta tinkamu laiku

Prieš žalią ekraną buvo Schüfftan procesas. Pavadinta po Eugen Schüfftan, idėja yra naudoti veidrodžius, kad filmuotų aktorius ir įdėtų juos į miniatiūrą. Tokiu būdu, atrodo, kad miniatiūrinis iš tiesų yra gyvenimo dydis. Nors procesas yra pavadintas po jo, tačiau yra įrodymų, kad Schüfftanas nebuvo išradėjas, tik tas vaikinas, kurio pasisekimas buvo pastebėtas naudojant šią techniką.

25. Schüfftano ekrano kreditai

Vienas pirmas kartas, kai filmas panaudojo Schüfftan procesą, buvo Fritzo Lango metropolis. Alfredas Hitchcockas šį procesą panaudojo savo filmuose " Blackmail" ir " The 39 Steps". Netgi po to, kai "bluescreen" perėmė, šis procesas buvo naudojamas dar ne taip, kaip Peterio Džeksono " Žiedų valdovas": "Karaliaus sugrįžimas".

24. Eiti į Matę

"Matting" arba "matinis" kino filmas - tai klasikinis specialus dviejų arba daugiau elementų elementų vaizdas ir juos galima sujungti į vieną galutinį vaizdą. Daugelis filmų naudoja šį procesą, norėdami kurti labiau išsivysčiusius fonus nei jie galėtų daryti kitaip. Senąjį procesą padėjo kompiuteriai, nes technologijos tapo geresnės.

23. Kintama fantazija

2001 m. Vaizduojantis erdvinio svorio vaizdą . "Space Odyssey" Stanley Kubrick prijungė jo aktorius prie laidų, pakabintų nuo viršūnių, rinkdamas kameras kampuose, kurie paslėpė laidus iš akių.

22. Rotoskopo gimimas

1915 m. Sugalvojo Max Fleischer'is, rotoskopija pirmą kartą buvo naudojama Fleischero animaciniame serijoje " Out of Inkwell", kuri suprato kiekvieno mintis apie tai, ką galima padaryti filmui. Fleischer daug naudojo savo techniką, o kai jo patentas baigėsi 1934 m., Kiti iš karto šoktelėjo į laimikį, kai jiems nereikėjo mokėti už tai.

21. Ilgas kelias į Toon Town

"Disney" filmas, " Įrėmęs" Roger Rabbit, buvo atsakingas už kompanijos "Disney" reputacijos atgaivinimą, kaip jis sujungė gyvus veiksmus ir animaciją. Tačiau procesas užtruko ilgai. Nors fizinis filmavimas užtruko šiek tiek daugiau nei septynis mėnesius, animaciniame filmavimo procese po kūrimo žingsnis buvo 14 mėnesių!

20. Tai sugedusi žuvis!

Steveno Spielbergo klasikinių filmų " Jaws" gamyboje buvo pagaminti trys pilno dydžio ryklys, kad būtų pavaizduotas filmo titulo piktadarys. Šių monstrų gamyboje dalyvavo daugiau nei 40 technikų, o jų statyba sukėlė biudžeto spartėjimą. Problema ta, kad jie vis dar sugedo vandenyje. Tai privertė Spielbergą filmuoti daugybę scenų be ryklys, naudojant kameros kampus, kad paslėptumėte ryklio vietą ir netgi filmuotų scenas iš ryklio požiūriu. Tai ironiškai lemia naujovišką filmą apie monstrą.

19. Negalima atrodyti per arti

Miniatiūrinis efektas - tai masto modelių, fotoaparato kampų ir apšvietimo triukas, kad įtikintų auditoriją, kad žiūri į kažkokį gyvenimo dydį. Tai buvo naudojama visų rūšių filmuose, kol patobulinta kompiuterio efektai tapo perspektyvia alternatyva.

18. Deja, jis neveikė " Titanikas"

"Pat McClung" yra dvigubas "Oskaro" nominuotas vizualiųjų efektų atlikėjas, kuris specializuojasi kurti filmo mastelio modelius. Be klasikinių " Ghostbusters", "Star Wars Episode V" ir " Die Hard", "McClung" tris kartus dirbo su "James" Cameron " Aliens", "The Abyss" ir " True Lies", kuriam jis tapo viena iš jo dviejų nominacijų.

17. Jo pretenzija į šlovę

Yra keletas privalumų, kad būtų 2, 18 m (7'2 ") aukščio, o Peter Mayhew vieną iš šių privalumų labai greitai sužinojo, kai jis buvo pristatytas George Lucas. Mayhew pastebėjo, kad viskas, ką jis turėjo padaryti, kad įtikintų Lucą jį išmesti, atsistojo nuo kėdės, kai jie pirmą kartą susitiko. Jis jau įkūnija mylimą svetimą "Chewbacca" beveik visuose " Žvaigždžių karų" filmuose, kuriuose "Chewbacca" pasirodo. Tai yra vienas iš "Mayhew" vaidmenų filme ar televizijoje.

16. Nuo mito iki filmo

Vienas iš didžiųjų specialiųjų efektų pionierių buvo Ray Harryhausen. Jis stumia animacijos, vizualiųjų efektų ir miniatiūrų ribas taip, kad paskatino kartas po jo. Vienas garsiausių jo filmavimo momentų buvo Jasono ir Argonautų scenos, kur herojus kovoja su kardu su septyniais skeleto kariais. Scena buvo atlikta stabdant judesius ir užtruko keturis mėnesius.

15. Dabar tai yra kryžminis!

Ar žinojote, kad "Marvel" filmai gauna savo vizualų efektą iš tos pačios bendrovės, kuri gamina "Žiedų valdovą" ? "Weta Digital" yra skaitmeninės vaizdo efektų bendrovė, įsikūrusi Naujojoje Zelandijoje, kurią įkūrė Peteris Jacksonas. Jie taip pat dirbo " Avatar", 9 rajono, CHAPPiE ir " The Jungle Book"" Disney" tiesioginiame veiksme (žr. "CGI adaptacija") .

14. Ne akys! Ne akys!

Beveik kiekvienas koncertas vyko bent jau vienoje muzikinėje parodoje, kurioje grupė panaudojo lazerinį šou, kuris atitiktų jų pasirodymus. Kaip nuostabus, kai atsiranda specialus efektas, lazerio apšvietimas turi būti griežtai reguliuojamas. Lazeriai ne tik kelia pavojų auditorijos akims, bet ir lauko koncertų atveju, lazeriai gali kelti pavojų lėktuvams, plaukiantiems virš galvos, jei vienas iš jų sugeba akluosti pilotus.

13. O, tuos roko muzikos raskalus …

Lazerio apšvietimo kilmė priklauso nuo to, kaip daugybė keistų dalykų daroma 1970-aisiais. Įdomu tai, kad lazeriai iš pradžių buvo pagrindinė atrakcija; muzika buvo pridėta su grupe arba buvo tik iš anksto įrašyta. Nepaisant to, kad nustatytos juostos pritraukė lazerius savo pasirodymams; Tarp pirmųjų, kurie tai padarė, buvo "The Who", "Rolling Stones", "Genesis", "Led Zeppelin" ir, ko gero akivaizdžiai, "Electric Light Orchestra".

12. Graikijos ugnis

Vienas iš roko koncerto akinių yra pirotechnikos naudojimas. Visų sprogimų, fejerverkų, liepsnos ir blyksčių naudojimas priskiriamas terminui "pirotechnika". Terminas kilęs iš graikų kalbos žodžių pyro (ugnies) ir tekhnikos (pagamintas pagal meną).

11. Baigė prieš savo laiką

"John Dykstra" buvo įdarbintas George Lucas vadovauti specialiųjų efektų komandai jo naujame " Žvaigždžių karų" filme, nes jis buvo vadinamas prieš tai, kai Lucas nusprendė, kad tai ketvirtas epizodas. Dykstra buvo už judesio kontroliuojamos kameros, kuri padėjo sukurti daugiausiai įsimintinų filmų. Deja, Lucas ir Dykstra smarkiai ginčijo užkulisius, todėl jo atleidimas iš darbo. Laimei, tai nesustabdė "Dykstra" laimėti "Oskarą" už savo darbą " Žvaigždžių karuose", ir jis sėkmingai dirbo Battlestar Galactica, " Firefox" (ne naršyklėje, vaikams) ir " Spider-Man 2".

10. Ko mes norime? Daugiau neperpučiamų liemenių!

Pirmaisiais kino metais autentiškumo troškimas sukėlė kai kuriuos labai abejotinus sprendimus. Pasak Jameso Cagney, keliuose gangsterių filmuose jis dirbo populiariose kino filmuose, kurie dažnai išleido aktorius, kuriems buvo didelė rizika, kad jie bus nušauti. Vėliau Cagney dalyvavo formuojant "Screen Actors 'Guild", skirtą apsaugoti aktorius nuo tokių pavojingų gyvybei pavojų, nes tai beprotiškas režisierius, sakydamas: "Nepamirškite ypatingų efektų, tiesiog šaudykime šį filmą!"

9. Bundle išsaugojimas ir spektaklio kūrimas

Darrenas Aronofskis " The Fountain" yra vienas iš svarbiausių elementų - jo neįtikėtini vaizduokliai ir specialieji efektai. Kai jis suprato, kad jo biudžetas buvo per mažas visai kompiuterinei grafikai, kuria jis reikalingas, Aronofsky kreipėsi į kitas idėjas. Jis samdė makro fotografą Peterą Parką. Parkai buvo naudojami fotografuoti mikroorganizmus 3D, taigi jis taikė tuos pačius principus, kad sukurtų " The Fountain" filmuotą medžiagą. Neįtikėtinas poveikis kosmoso vaizdavimui buvo atliktas tik už 140 000 JAV dolerių, palyginti su milijonais, kuriuos kainavo CGI.

8. Taigi, ką aš dėvoju šį kartą, Guillermo?

Dougas Jonesas yra 1, 9 m (6'3 ") aukštas aktorius ir padarė karjerą, kad jis nepatektų į išsamius kostiumus, ypač" Guillermo del Toro ". Tarp jo daugybės vaidmenų jis vaizdavo Pale Maną ir Fauną Pano Labirinte, Abe Sapieną " Hellboy" filmuose ir " The Bye Bye Man" vardo personažą. Neseniai " The Water Shape " filmas, kuriame Jonesas yra jūrų humanoidas, "Oskarų" režisieriaus "Del Toro" geriausio filmo ir geriausio režisieriaus.

7. Žmogus, kuris sugalvojo kategoriją

Rick Baker yra vienas iš labiausiai žinomų makiažo atlikėjų kino pramonėje. Jo kūrinys buvo naudojamas tokiuose filmuose kaip " Žvaigždžių karai", " King Kong", "Exorcist", " Videodrome", " Vyrai juodi", "Žiedas" ir " Kaip Grinch pavogė Kalėdas". Tačiau tai buvo jo darbas " Amerikos vilkolakyje" Londone, dėl kurio "Academy Awards" sukūrė visiškai naują "Make-Up" efektų kategoriją, todėl "Baker" galėjo gauti auksinę statulą už jo pastangas. Nuo 2018 m. "Baker" laimėjo šį apdovanojimą septynis kartus.

6. Tarsi senoviniai, Sonny!

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje Francis Fordas Coppola nukreipė Bramo Stokerio klasikinės pasakos " Dracula" pritaikymą. Jis aiškiai pasakė, kad jis filme nepageidauvo jokio CGI, nes jis manė, kad jis atrodė pernelyg pigus, apie kurį, jo nuomone, buvo teisus. Ar neseniai matėte "90s CGI"? Kai specialiųjų efektų komanda, kurią jis pasamdė, pasakė, ko norėjo, buvo neįmanoma, Coppola juos nušovė ir turėjo savo sūnų, romėnų, rūpintis specialiais efektais. Kitas įvykis buvo prievartinės perspektyvos, galinės projekcijos, suteikiančios pagrindą už aktorių, ir išpilstyti, kad sukeltų nesenstančias pasekmes, kaip įrodė didžiulis kino filmas.

5. Specialiųjų efektų valdovas

Pirmininko "Žiedų valdovas" trilogija turi keletą efektyviausių skaitmeninių efektų, praktinių efektų ir makiažo kombinacijų. Norint pavaizduoti skirtingų dydžių vyrų, elfų, nykštukų ir hobitų personažus, buvo naudojami įvairūs gudrybės. Priverstinės perspektyvos reiškia, kad Elijah Wood (Frodo) buvo toli nuo Ian McKellan (Gandalf), bet kameros kampas privertė jį atrodyti kaip medis buvo 4 pėdų aukščio. Norėdami išlaikyti iliuziją, kai Gandalfas aplanko Frodo namus, buvo sukurtos dvi rinkinio versijos, kad būtų vaizduojami abu simboliai, o du vaizdai vėliau buvo sujungti, kad atrodytų, kad jie buvo toje pačioje patalpoje!

4. Leiskite Burn miestą į žemę!

Jūs galėjote pagalvoti, kad liepsnos siena, pasklindusi per Niujorko nepriklausomybės dieną, galėjo būti kompiuterinė grafika. Tau būtų neteisinga; kino kūrėjai statydavo miesto modelį ir uždėjo jį savo pusėje. Viršutinėje dalyje buvo kamera, dugne buvo gaisro šaltinis. Filmuota teisingai, tai padarė įtikinamą specialų efektą.

3. Let's do it for Real!

Pasaulyje, kuriame kompiuteriai daro vis daugiau ir daugiau filmo magijos, vienas žmogus, kuris priešinasi šiai banga, yra Kristoforas Nolanas. Jis visada siekė praktinių padarinių savo filmuose. " Interstellar" kirmgrafas nebuvo padarytas kompiuteriais, tai buvo trijų aukštų, kad Matthew McConaughey buvo nuleistas į laidus. Visame vandenyne planeta šiame filme buvo nufilmuota virš tirpstančio ledyno!

2. Ką? Tai "Showbiz"! Niekada neprisimenu, atsikratyk to …

Režisierius Martinas Scorsese nėra svetimas specialiesiems efektams, nors jis tikriausiai nesitikėjo, kad jam reikės rotacinės technikos, skirtos jo dokumentiniam filmui " The Last Waltz". Priežastis? Pašalinti didelę kokaino riekę, pakabintą iš Neil Young nosies. Jūs negalite padaryti šio stuff up!

1. Ar mes negalime padaryti net 150?

Kad būtų atrodo, kad kas nors šaudomas, daugelyje filmų naudojami miniatiūriniai sprogdinimo įtaisai, vadinami "squibs". Vienas filmas, kuris puikiai panaudojo juos, buvo Krikštatėvis, ypač kai jie nufilmavo vieną iš pagrindinių veikėjų, kurie buvo šaudomi automatiniais ginklais. Norėdami parodyti kuo tiksliau, filmų kūrėjai uždirba ne mažiau kaip 149 aktorių. Laimei už aktorių, jie nufilmavo savo mirties sceną vienu metu iš kelių kampų, kad jam nereikėtų daugiau nei vieną kartą daryti.